سوبرمان- أسطورة تتجدد في عالم الأبطال المزدحم

عندما تقرأ كلمة "بطل خارق"، من هو أول شخصية تتبادر إلى ذهنك؟

هل تتبادر إلى ذهنك صورة باتمان، وهو يتربص بعالم جوثام الإجرامي في منتصف الليل؟ هل هو سبايدرمان الذي يتأرجح على شبكاته عبر مدينة نيويورك؟ أم يمكن أن تكون المرأة المعجزة، تصد الرصاص بأساورها غير القابلة للتدمير وتمسك بالأشرار بحبلها الحقيقي؟

على الأرجح، كان سوبرمان - بسرواله الأزرق وعباءته الحمراء التي ترفرف في مهب الريح - أحد الشخصيات الأولى التي ظهرت. هناك سبب وجيه لذلك.

"سوبرمان هو الأول: إنه القالب الذي انحدرت منه جميع الأبطال الخارقين الآخرين"، كما يقول كاتب الكتب الهزلية الحائز على جوائز غرانت موريسون، الذي ألف العديد من سلاسل سوبرمان، لصحيفة "ذا رينجر". "حتى باتمان تم إنشاؤه ليكون عكس سوبرمان. دعونا نأخذ شخصية تعمل في النهار ونحولها إلى شخصية تعمل في الليل. دعونا نغير اللون الأحمر والأزرق الزاهيين إلى مقياس رمادي وأسود. تأثر كل شيء بطريقة أو بأخرى بسوبرمان. إنه أحد هؤلاء الشخصيات التي يتعرف عليها الجميع. حتى لو لم تكن مهتمًا بالقصص المصورة، حتى لو لم تكن مهتمًا بأشياء الأبطال الخارقين، فالجميع يعرف سوبرمان."

تم إنشاء سوبرمان بواسطة جيري سيغل وجو شوستر في أبريل 1938. بعد أربعين عامًا، حلق كريستوفر ريف في دور السينما بدور رجل الفولاذ في فيلم سوبرمان لريتشارد دونر عام 1978، حيث أصبح الفيلم أول فيلم ضخم للأبطال الخارقين. بفضل الموسيقى التصويرية المنتصرة التي ألفها جون ويليامز، والمؤثرات البصرية الرائدة التي أحيت الشخصية الأيقونية على الشاشة الكبيرة، أطلق سوبرمان العنان لمخيلات رواد السينما، تمامًا كما فعل الكريبتوني للقراء عندما تم تقديمه في الكتب المصورة قبل عقود.

اليوم، الأبطال الخارقون موجودون في كل مكان في الثقافة الشعبية. لقد تجاوزوا منذ فترة طويلة قيود القصص المصورة التي ولدوا منها، وانتقلوا من الصفحة إلى البرامج الإذاعية والشاشات التلفزيونية ودور السينما وألعاب الفيديو وحتى البودكاست. في السنوات الـ 87 التي تلت ظهور سوبرمان لأول مرة، دخلت حكايات الأبطال الخارقين وخرجت من الموضة مرارًا وتكرارًا. وفي القرن الحادي والعشرين، وصل هؤلاء النجوم ذوو الأزياء إلى ذروة نجاحهم في التيار السائد: خمسة عشر فيلمًا من بين أفضل 40 فيلمًا تحقيقًا للإيرادات على الإطلاق هي الآن أفلام أبطال خارقين.

لكن هذا الارتفاع التجاري الأخير والأعظم للأبطال الخارقين قد ينعكس مرة أخرى. تعثر الكون الموسع لدي سي في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين وأوائل العقد الثاني، وتراجعت قبضة استوديوهات مارفل على هوليوود خلال ملحمة إنفينيتي الناجحة للغاية. أصبح إرهاق الأبطال الخارقين موضوعًا مملًا - أقل موضوعًا للتكهنات من كونه حقيقة لا مفر منها في المشهد الثقافي الشعبي، حيث يؤدي التشبع الزائد بالقصص التي تتمحور حول حراس العدالة ذوي الأزياء إلى تناقص العوائد بالنسبة للاستوديوهات الكبرى في جميع أنحاء السينما والتلفزيون.

هذا الأسبوع، تعيد استوديوهات دي سي إطلاق عصرها السينمائي الجديد بأهم إصدار لها منذ أكثر من عقد من الزمان: سوبرمان. اختار الكاتب/المخرج جيمس غان، الذي يعمل أيضًا كرئيس تنفيذي مشارك لاستوديوهات دي سي، استدعاء البطل الخارق التأسيسي للشركة - والعودة إلى جذور هذا النوع على نطاق واسع - لتنشيط شركة وارنر بروس ديسكفري الفرعية في منعطف حاسم. يهدف صانع الأفلام الآن إلى استعادة سحر الفيلم الذي استغله دونر، حيث يتحول غان بعيدًا عن النبرة الأكثر قتامة في عصر سنايدرفيرس لدي سي إي يو للعودة بالزمن إلى نسخة أكثر تفاؤلاً ورفعة للشخصية. على الرغم من أن هذه مجرد بداية دي سي يو، إلا أن مدى نجاح سوبرمان مع الجماهير يمكن أن يضع المشروع الجديد لتحقيق نجاح دائم، أو يحكم على مستقبله بالفشل بمجرد أن يبدأ.

بقدر ما هو مناسب للجوء إلى سوبرمان لقيادة الاستوديو الذي أعيد تصميمه إلى ما يمكن أن يكون بداية سرد متصل لمدة عقد من الزمان تأمل وارنر بروس في أن ينافس النجاح السابق لاستوديوهات مارفل، من الصعب ألا نتساءل عما إذا كان البطل الخارق النموذجي سيكون قادرًا على الخروج من مجال مزدحم من محاربي الجريمة الذين انبثقوا من صورته. هل ستظل قصة سوبرمان تلقى صدى لدى الجماهير في عام 2025؟ وهل سيظلون يرغبون في رؤية إعادة تصور أخرى لشخصية كانت موجودة في كل مكان لفترة طويلة؟

قبل أحد أكثر الأفلام المنتظرة في الصيف، تحدثت إلى عدد من المبدعين - عبر القصص المصورة والتلفزيون والأفلام - الذين واجهوا مثل هذه الأسئلة حول هذه الشخصية عبر عصور ووسائط مختلفة. أردت أن أسمع أفكارهم حول كيف تمكن سوبرمان من الصمود أمام اختبار الزمن، حتى في الوقت الذي كانت فيه الصناعات التي ساعد في بنائها في أزمة. سواء نجحت المشاريع الفردية لهؤلاء المبدعين أم لا، فقد قاموا جميعًا بإعادة تشكيل تصوير سوبرمان وتغيير إرثه قبل تمرير قصته للجيل القادم لسردها بطريقة تناسب ظروف اليوم.

ولكن هل يمكن لرجل الفولاذ - وأحدث سلالة من رواة قصص سوبرمان - إنقاذ دي سي ووسائل الإعلام الخارقة مرة أخرى؟

على مر السنين، لعب 11 ممثلاً مختلفًا دور سوبرمان في مشاريع تلفزيونية أو سينمائية حية - بما في ذلك الأحدث لتولي العباءة، ديفيد كورينسويت، في إعادة تشغيل غان لسوبرمان. أدى أكثر من اثني عشر ممثلاً صوتيًا دور الابن الأخير المرغوب فيه لكوكب كريبتون عبر الرسوم المتحركة وألعاب الفيديو والبرامج الإذاعية، بينما قام حشد من الفنانين بتوضيح البطل الخارق داخل صفحات العديد من قصص دي سي كوميكس التي ظهر فيها. وبغض النظر عمن يرسمه أو يجلبه إلى الحياة على الشاشة، فإن سوبرمان - ولا يزال دائمًا - شخصية تعكس العصر.

اجتمع الكاتب جيري سيغل والفنان جو شوستر، وكلاهما من أطفال المهاجرين اليهود، في مدرسة جلينفيل الثانوية في كليفلاند، أوهايو، حوالي عام 1932. على الرغم من أنهم لن يقدموا سوبرمان رسميًا إلى العالم حتى نشر أكشن كوميكس رقم 1 في عام 1938، إلا أن وصوله الرائد كان قيد الإعداد منذ وقت قصير بعد لقاء الاثنين.

يوضح بوب غرينبيرغر، المؤلف المشارك لكتاب سوبرمان: التاريخ المحدد: "كان سوبرمان في الأصل رد فعل جيري سيغل وجو شوستر على ظروفهما الاجتماعية والاقتصادية المتدنية في كليفلاند ومعاداة السامية ومخاوفهما بشأن ما كان يحدث في العالم".

في عام 1932، تعرض والد سيغل - وهو خياط يمتلك متجرًا للملابس - للاعتداء من قبل أحد اللصوص وعانى من نوبة قلبية قاتلة نتيجة لذلك. بعد تسع سنوات، توفيت والدة سيغل بنوبة قلبية أيضًا. يقول غرينبيرغر: "بطرق عديدة، كان سوبرمان [تحقيقًا لرغبة سيغل] في عالم أفضل لأن حياته لم تكن سهلة".

استلهامًا من الرجال الأقوياء الأسطوريين مثل شمشون وهرقل، جنبًا إلى جنب مع الأبطال الخياليين الذين لعبوا دور البطولة في مجلات العجائب في تلك الفترة، حلم سيغل ببطل جديد يتمتع بقدرات خارقة يمكنه الدفاع عن المضطهدين والأبرياء. ساعد شوستر الكاتب على تصور هذه الشخصية على الصفحة، وصقل الثنائي الأفكار التي استخدموها في التعاونات السابقة، بما في ذلك قصة عام 1933 تسمى "عهد سوبرمان" التي نشروها في مجلتهم الخيالية العلمية، "الخيال العلمي". بحلول الوقت الذي وصل فيه أكشن كوميكس رقم 1 في عام 1938، على أعتاب الحرب العالمية الثانية، كان هناك جمهور متزايد من القراء الذين يحتاجون إلى بطل - ورمز للأمل - مثل سوبرمان أيضًا. 

يوضح غرينبيرغر: "لقد كان تحقيقًا لرغبة القراء الذين كانوا يتعاملون مع الكساد الكبير في الثلاثينيات، والذين كانوا قلقين بشأن أقاربهم في أوروبا مع صعود الفاشية". "لقد احتاجوا إلى شيء ما - شخص ما - للتقدم ومحاربة المعركة الجيدة التي لم يتمكنوا من خوضها."

حتى قبل دخول الولايات المتحدة الحرب في عام 1941، بدأ سوبرمان في محاربة أعداء حقيقيين للغاية في الخارج، حيث أصبحت الشخصية رسولًا لدعوة المبدعين الملحة لأمتهم للتدخل في الصراع العالمي. سرعان ما سيتطور إلى أداة لـ الدعاية زمن الحرب، وحث الشباب الأمريكيين على الانضمام إلى القتال أو المساهمة بطرق أخرى.

يقول موريسون: "في الثلاثينيات، [سوبرمان] مصلح اشتراكي راديكالي يحارب السلطة". "في الأربعينيات، بالطبع، ينضم إلى المجهود الحربي وفجأة يصبح وطنيًا يركب الصواريخ ويهدد البلدان."

سرعان ما نما شعبية سوبرمان إلى ما هو أبعد من نطاق الرسوم الهزلية وحدها. خلال الصراع، كان البطل الخارق يقاتل بانتظام أمثال الأشرار النازيين الخارقين في مسلسل الراديو الشهير مغامرات سوبرمان. ولكن بعد انتهاء الحرب وهزيمة النازيين، أدرك كتاب العرض أنهم بحاجة إلى إيجاد شرير جديد لنجمهم ليقاتل كل أسبوع. وهكذا حولوا انتباههم إلى مجموعة بارزة أخرى متجذرة في التعصب: كو كلوكس كلان.

في عام 1946، تسلل ناشط حقوق الإنسان المسمى ستيتسون كينيدي إلى KKK على أمل الكشف عن أسرارها. تعاون مع منتجي مسلسل راديو سوبرمان لإنشاء قصة من 16 حلقة رأى فيها رجل الفولاذ يواجه بديلًا مقنعًا للكلان يسمى "عشيرة الصليب الناري". على الرغم من أن البرنامج الإذاعي قوبل ببعض المقاومة من بعض المستمعين الذين دعموا KKK، إلا أن تأثيره كان غير عادي.

يوضح كاتب الكتب الهزلية جين لوين يانغ، الذي اقتبس بشكل فضفاض المسلسل الإذاعي في سلسلته المحدودة الحائزة على جوائز عام 2020 سوبرمان يحطم الكلان: "كانت هناك دعوات لمقاطعة رعاتهم". "حتى أن هناك تهديدات بالقتل تم إرسالها إلى غرفة الكتاب. ولكن في النهاية، كان هذا نجاحًا هائلاً. بحلول وقت بث الحلقة الأخيرة، نما عدد مستمعي هذا البرنامج الإذاعي. لقد فازوا بمجموعة من الجوائز عن هذا الخط القصصي المحدد. والأهم من ذلك، أن عضوية الكلان الحقيقي انخفضت بالفعل أثناء عرض هذا البرنامج الإذاعي."

مزقت مغامرات سوبرمان حجاب السرية الذي يحيط بالمنظمة ومن المحتمل أن يكون لها دور في سقوط الصورة العامة لـ KKK. تظل القصة مثالًا رائعًا على سوبرمان الخيالي الذي لا يتقاطع مع الواقع فحسب، بل يحوله أيضًا.

تم إعادة تصميم رجل الفولاذ وإعادة تشكيله عبر كل عصر، حيث استخدم الكتاب هذه الشخصية المرنة - والنموذج الأخلاقي - لمعالجة القضايا الاجتماعية الرائدة في الساعة، أو الانخراط في الاتجاهات الناشئة التي يمكن أن يرتبط بها القراء أو المشاهدون أو المستمعون. بالنظر إلى الجدول الزمني لتحولات سوبرمان المختلفة في القصص المصورة طوال القرن العشرين، من السهل رؤية الكثير من التاريخ الأمريكي والثقافة الشعبية منعكسة في تطوره.

يقول موريسون: "في الخمسينيات، هو مثل الرجال الذين يعودون إلى الوطن من الحرب، وفجأة لديه عائلة: لديه كلب وقطة وسوبر غيرل وجميع هؤلاء الأقارب". "إنه رجل عائلة في فترة ما بعد الحرب يحاول فهم الأقارب. ... في الستينيات، أصبح هذا الباحث الكوني، وبدأ يشعر بالقلق بشأن التلوث ومشاكل حقوق [الأمريكيين الأصليين] في الأراضي. أصبحت القصص المصورة ذات صلة جدًا واستنادًا إلى العناوين الرئيسية: كيف سيتعامل سوبرمان مع الاكتظاظ السكاني؟ كيف سيتعامل سوبرمان مع البيئة؟

يتابع موريسون: "في السبعينيات، قام بتسطيح الخارج". "في الثمانينيات، أصبح يوبي. لقد تم إنشاؤه من جديد، وفجأة أصبح كلارك كينت وسيمًا ومثيرًا، ولم يعد يتعثر ويتعثر بعد الآن. في التسعينيات، اضطروا إلى قتله لأنه كان موجودًا لفترة طويلة، وكان عليهم أن يتركوا انطباعًا."

كانت هذه التغييرات في الشخصية، بالطبع، متعمدة للغاية، وغالبًا ما جاءت كنتيجة مباشرة لاحتياجات دي سي كوميكس التجارية لتعزيز المبيعات في ما أصبح صناعة تنافسية بشكل متزايد مليئة بالعديد من أحفاد سوبرمان. هذا جزئيًا هو سبب اتخاذ المبدعين لحدث التقاطع الأيقوني وفاة سوبرمان، الذي نُشر في الفترة من 1992 إلى 1993، القرار المثير لقتيل البطل الخارق المحبوب (مؤقتًا) الذي اعتبره القراء أمرًا مفروغًا منه.

كتب محرر وفاة سوبرمان، مايك كارلين، في مقدمة كتاب التاريخ المحدد: "بقدر ما يبدو الأمر شائنًا، فقد استنتجنا أننا بحاجة إلى تذكير الناس بما يمثله سوبرمان، ولماذا سيظل مهمًا دائمًا كمصدر إلهام - من خلال أخذه منهم".

في بعض الأحيان، يكون سوبرمان ذا توجه سياسي؛ وفي بعض الأحيان، يكون ظاهرة ثقافية. وفي مناسبات أخرى، يكون مصدرًا مريحًا للهروب في أوقات غير مؤكدة. حدثت إحدى هذه المناسبات في أعقاب الهجمات الإرهابية في 11 سبتمبر 2001، والتي سبقت العرض الأول لمسلسل WB سمولفيل بشهر واحد فقط.

خلال الصيف الذي سبق إصدار العرض، لم يعرف المبدعان سمولفيل ألفريد غوف ومايلز ميلار كيف سيكون رد فعل المشاهدين على مسلسلهما القادم. بعد كل شيء، انتهى عرض لويس وكلارك: مغامرات سوبرمان الجديدة التي استمرت 88 حلقة قبل أربع سنوات فقط، وكان هذا قبل وقت طويل من وجود عالم مارفل السينمائي - أو حتى ثلاثية سبايدر مان لسام ريمي. لم تتطلب مشاريع الأبطال الخارقين الحية، وخاصة تلك المعروضة على شاشة التلفزيون، نفس المستوى من الاهتمام من الاستوديوهات أو الجماهير الذي تتطلبه اليوم.

يقول غوف: "لقد شعرت بنوع من التافهة وكان الكثير من الناس ينتظرون لرؤية ما هو عليه". "وبعد 11/9، كان الأمر كما لو أن "أوه، أمريكا بحاجة إلى بطل". وسوبرمان هو ذلك. لقد تغير التصور بالتأكيد. لا يمكنك التنبؤ بهذه الأشياء أبدًا، ولكن [سمولفيل] حدث ليكون العرض المناسب في الوقت المناسب."

استمر سمولفيل لمدة 10 مواسم، واختتم رحلته المكونة من 218 حلقة في عام 2011 باعتباره أطول مسلسل خيال علمي في أمريكا الشمالية من حيث عدد الحلقات. وربما لم يكن ليصبح هذا النجاح الكبير لو لم يصل في أعقاب مأساة، ملفوفة في الوطنية الأمريكية.

يقول ميلار: "إن شكل العرض وجماليته أمريكية للغاية، واحتفال بالنجوم والخطوط والريف الأمريكي في المدن الصغيرة، وهو أمر متعمد للغاية". "كان هناك بالتأكيد شعور بأن أمريكا بحاجة إلى بطل وأن هذا حقق ذلك بطريقة ما. لقد شعرت بشعور جيد عند مشاهدته. كان من الجيد أن يكون لديك شخص نقي القلب وسوف يقاتل من أجل العدالة والطريقة الأمريكية. كل هذه الأشياء ساعدت بشكل غريب في نجاح العرض."

لقد نجا سوبرمان كشخصية بارزة في الثقافة الشعبية لفترة طويلة إلى حد كبير بسبب قدرته على التكيف. قد يفسر اتساع شخصيته، الذي سمح له بتولي الكثير من القوى والتكيف مع أي فترة زمنية، سبب رفضه غالبًا باعتباره مملًا. لكن موريسون، على سبيل المثال، يرى هذا كمصدر قوة.

يقول موريسون: "إنه البطل الخارق البدائي". "إنه الأساسي الذي يحصل عليه الجميع ويفهمه. وهذا يمنحك قدرًا كبيرًا من القوة للاعتماد عليها. يبلغ عمر هذا الرجل 80 عامًا كشخصية وهناك الكثير من القصص والكثير من الطرق المختلفة للنظر إلى هذه الشخصية. وبالتالي هناك عمق حقيقي هناك، تقريبًا مثل الشخصية الإنسانية. لديها الكثير من التناقضات - وهذا ما أجده رائعًا. لديه قوة طول العمر هذه."

كتب موريسون أول-ستار سوبرمان، السلسلة الحائزة على جائزة إيسنر التي تم نشرها في الأصل من عام 2005 إلى عام 2008. كانت القصة المكونة من 12 عددًا، والتي رسمها الفنان فرانك كوايتلي، جزءًا من العلامة التجارية أول-ستار قصيرة العمر التي أعطت حرية كاملة لبعض الكتاب والفنانين الأكثر شعبية وتقديرًا في الصناعة لسرد القصص التي تتمحور حول أكبر شخصيات دي سي، دون أن تكون مقيدة بأي استمرارية سابقة أو جارية. استخدم موريسون هذه الحرية الإبداعية لسرد حكاية ملحمية عرضية لسوبرمان يؤدي 12 عملًا بطوليًا قبل وفاته الوشيكة.

يشرح موريسون عن العملية الإبداعية: "دعنا نفعل ذلك بشأن الشمس، حول سوبرمان كشخصية شمسية، شبه إله شمسي، نسخة معاصرة من إله السماء". "لقد أعطانا ذلك نقطة الانطلاق: سنروي قصة رحلة البطل الكلاسيكية، رحلة الشمس التي تنزل إلى الظلام أثناء الليل، العالم السفلي، ثم ترتفع مرة أخرى، ثم تولد من جديد. وبالتالي أعطانا ذلك عمودًا فقريًا أسطوريًا للبدء في بناء القصة منه. وبمجرد حصولي على ذلك، أدركت أنه يمكنني عمل إصدارات أساسية وملونة أساسية لجميع الأشياء التي أحببتها في سوبرمان."

يعد البحث في تاريخ الشخصية وإيجاد تلك النقطة هو المفتاح لسرد قصة سوبرمان - أو لأي اقتباس، خاصةً الذي يضم شخصية عائدة. وبالتالي، فهو عنصر أساسي في العالم المسلسل للأبطال الخارقين، خاصة عندما يتعلق الأمر بالأبطال الذين كانوا موجودين منذ فترة طويلة مثل سوبرمان أو باتمان.

يقول ديفيد س. غوير، الذي كتب فيلم مان أوف ستيل وشارك في كتابة ثلاثية فارس الظلام لكريستوفر نولان: "عندما تعمل مع شخصية مثل باتمان أو سوبرمان لديها أكثر من 80 عامًا من القصص، سواء كانت مسرحيات إذاعية أو ألعاب فيديو أو أفلام أو عروض رسوم متحركة، فهناك الكثير لاستخلاصه". "وفي الكتب المصورة، العديد من عمليات الإعادة. ولذا، فيما يتعلق بجمهور التيار الرئيسي، لا يوجد سوبرمان واحد، أو لا يوجد باتمان واحد. يأتي الناس إلى الشخصية بطرق مختلفة."

تم إنشاء باتمان بواسطة بوب كين وبيل فينجر في عام 1939، بعد عام واحد فقط من سوبرمان، حيث سعت دي سي كوميكس إلى البناء على نجاح سلفه. وبالتالي، يمتلك كابيد كروسيدر عددًا كبيرًا بالمثل من التجسيدات عبر عدد كبير من الوسائط.

يوضح غوير: "عندما كنت أنا وكريس [نولان] نعمل مع باتمان، طورنا هذه العملية التي نسميها تطور القصة". "كنا ننظر إلى جميع هذه التكرارات المختلفة للشخصية التي ظهرت على مر السنين وحددنا العناصر اللزجة - التي تظهر نوعًا ما مرارًا وتكرارًا، أو يبدو أنها نجحت مرارًا وتكرارًا. لذلك عندما يقومون بإعادة تشغيل الشخصية بعد 20 عامًا، لماذا يقومون بإعادة تشغيل هذه الأشياء المعينة؟ وذلك لأنها صمدت أمام اختبار الزمن. يبدو أن < الشخصية لديها قدرات استثنائية تستخدمها لصالح البشرية . قائمة ضروريات سوبرمان تمتد إلى الحياة المزدوجة التي يعيشها كصحفي ديلي بلانيت غير ضار كلارك كينت، وعلاقته بلويس لين، ونفوره من الكريبتونيت. ولكن إلى جانب تحديد العناصر الأساسية التي تنجح، والمخاطر التي يجب تجنبها، يصبح التحدي هو المطالبة بمنطقة سردية غير ممسوسة أو غير متطورة تتعلق بشخصية كانت محور التركيز المركزي للكثير من القصص المختلفة. وهذه مشكلة تواجه المبدعين في أي وسيط.

كان لدى مبتكري سمولفيل مجموعة واسعة من قصص سوبرمان الحية من العقود السابقة ليأخذوها في الاعتبار ويتجادلوا معها. يتذكر غوف: "كان التكرار الأخير لسوبرمان هو لويس وكلارك". "إذا فكرت في الأمر، فقد كان لويس وكلارك في التسعينيات، مغامرات سوبر بوي - وهو عرض مشترك - في الثمانينيات، وأفلام كريستوفر ريف، والبرنامج التلفزيوني لجور